Entrevista: Enzo And The Glory Ensemble

Depois de In The Name Of The Father, o italiano Enzo Donnarumma (ex-Members Of God) regressa com a sequência lógica – In The Name Of The Son. O italiano é um dos expoentes máximos do chamado Christian Metal e a lista de convidados sonantes que participam neste disco é prova disso. Esta sequência de dois álbuns indicia uma trilogia, mas o italiano confessa-nos que isso não foi planeado. Mas foi, de facto, uma conversa muito interessante e de grande elevação moral e filosófica aquela que mantivemos com Enzo a respeito deste disco, da sua espiritualidade, da sua antiga banda e outros aspetos que deveriam nortear a vida dos seres humanos.

Olá Enzo, obrigado pela tua disponibilidade. Tens um novo álbum, In The Name Of The Son, que é a continuação do teu álbum anterior, In The Name Of The Father, certo?

Olá e obrigado eu. Na verdade, a imprensa já espera um terceiro álbum In The Name Of The Holy Spirit, portanto completamos o sinal da cruz e vamos para casa para dormir (risos). Na verdade, não planeei uma verdadeira trilogia e a escolha de aludir à segunda pessoa da Trindade nasceu para não ficar muito com a cabeça no mundo metafísico da oração e ir um pouco mais para a terra e andar no meio dos homens, assim como Cristo. Não é coincidência que o sinal da cruz desça quando menciona o Filho. In The Name Of The Son simboliza uma viagem que, apesar de perseguir a direção do álbum anterior, abre para o concreto de uma forma menos mística e mais social, com ideias onde qualquer um se pode reconhecer independentemente das suas ideologias. Embora respeitando diferentes opiniões, em suma, temos na nossa Bíblia cristã alguns aspetos comuns a todos. Isso só é possível se rompermos alguns dos bancos das nossas fronteiras culturais, tentando entender o que todos os homens compartilham. Estão aqui, por isso, textos cantados com vozes de povos distantes do cristianismo, associados em três culturas: África, Israel e índios. Três povos oprimidos representam todas as pessoas oprimidas pela presunção de um pensamento ocidental "superior", mascarado e a pretexto, entre outras coisas, do poder económico e psicológico. O "filho", embora se refira a Cristo, é realmente o filho de um encontro pacífico entre pessoas diferentes, unidas por tantos fatores humanos em comum. Não podemos dar-nos ao luxo de lutarmos entre nós. Este álbum segue um caminho muito preciso - começa com a incompatibilidade e termina com o diálogo.

Manténs um line up cheio de estrelas. Como consegues que todos estes nomes participem nos teus álbuns?

O "fenómeno de conjunto" do álbum anterior nasceu por acaso como resultado de uma análise crítica que solicitei aos meus queridos amigos Gary e Brian (Shadow Gallery) e que se transformou em colaboração. A sua presença muito pequena desequilibrou o álbum depreciando o valor de tantas outras músicas apenas cantadas por mim. Assim, comecei a contactar os artistas que admiro desde criança... encontrando-os todos no meu disco: Marty Friedman, membros dos Fates Warning e Orphaned Land e muitos, muitos outros. Como as "adesões" cresceram, a reputação do projeto aumentou e foi mais fácil convencer os últimos. Tornamo-nos uma pequena família e para mim é ótimo considerar-me um motivo para esse relacionamento que cresceu entre eles. Portanto, simplesmente juntaram-se mais uma vez para este novo álbum e eu sei da sua vontade de se juntarem ao vivo e aos próximos álbuns.

Desta vez, a componente gospel parece estar um pouco mais destacada. Trabalhaste-a com mais detalhe?

É um lugar comum, mas quase sempre as novidades surgem do caso. Os Weza Moza contactaram-me do Congo, sugerindo que eu envolvesse o seu coro gospel no meu álbum. Essa ideia estava em perfeita harmonia com meu propósito de "etnicidade" e da mensagem cristã, abrindo os fundamentos sociais a todas as culturas. Portanto, imediatamente aceitei a proposta. Obviamente, o trabalho foi duplamente exausto: não é fácil combinar orquestra, banda de metal e coro gospel. Mas tenho a certeza que funcionou muito bem e talvez seja a primeira vez que podemos falar de Gospel Metal. Introduzir o metal num clima étnico profundo é uma solução irresistível, que certamente iremos explorar muito mais nas próximas obras.

Achas que a presença de um coro gospel, em termos de espiritualidade, confere ao disco uma maior grandeza?

Há sempre uma raiz espiritual profunda e constante em todo o folk, embora diferentes entre si. No entanto, é inegável que existem mensagens comuns entre todas as formas de espiritualidade: abordando a própria pessoa para o divino, considerando o amor e a essência da vida, buscando a felicidade em segredos escondidos além da existência, cultivando a paz interior e usando-a para espalhar a paz e a harmonia fora de si mesmo. Cada cultura se adapta a essas mensagens, portanto, a minha resposta é sim: o coro gospel engrandece em termos de espiritualidade e também em termos de socialidade.

De facto, a religião é o tema forte do teu trabalho, não só deste disco, mas de tudo que tens desenvolvido. Como surge Deus na tua viagem quer como ser humano quer como músico?

É uma boa pergunta. Bem, Deus na minha jornada musical e humana parece de uma maneira infinita. Ele muda, regressa, esconde-se, às vezes desaparece para reaparecer ainda mais brilhante. Na verdade, não sou o crente clássico que fecha Deus na sua igreja. Eu abraço o conteúdo cristão porque reconheço nele a verdade. Penso que noções como o amor pelos inimigos, o perdão total (não parcial: se eu te perdoar, tu "nunca" terás errado contra mim) são as únicas soluções para todos, todos os males do mundo, a única regeneração da realidade. Para os implementar, preciso de Quem o implemente comigo, porque, caso contrário, nunca serei capaz de o fazer. Por isso, acredito em Deus. No entanto, sei que Deus não é apenas isto e não há igreja que O possa resumir. Logo, acredito que a paz entre todos os povos é o único meio de O conhecer melhor. Todos juntos, sem impor nenhuma religião. Para terminar, tenho a certeza de que até mesmo os ateus têm uma visão material "técnica" do cosmos, que não é menos útil para mim.

Podes falar dos temas abordados neste disco? Há alguns títulos com referências bíblicas... De que tratam?

O tema principal é a história de Cristo, apresentada como a história de cada homem na Terra. Um texto original abre o conceito ao descrever o caos, a encruzilhada histérica e desordenada de pensamentos e notícias, típico do mundo ocidental de hoje. Depois, textos evangélicos e do Velho Testamento (autênticos, não modificados) descrevem, através de Cristo, um crescente caminho de abertura para os outros, para incluir inimigos (uma categoria muito mais distante dos estrangeiros). A paixão é a prova de que uma mensagem de abertura deve ser submetida, tanto para ser testada quanto para testemunhar. A ressurreição é a vitória da união sobre a separação. A última letra original, If Not You, encoraja-te a seres a minha resposta, a minha garantia, a minha verdade. Um conceito que parte da desordem e termina com paz e diálogo.

Existe um forte movimento de metal cristão na Itália? Que outros nomes aconselharias ouvir?

O movimento italiano de Christian Metal não é forte, mas é muito percebido e coerente. Alguns bons exemplos são Hypersonic, Inside Mankind, Timesword, Seven Horizons, Ascer, os excelentes Metatrone e S91. Dois músicos das duas últimas bandas são bem-vindos no meu álbum - David Brown (Metatrone) e Giacomo Manfredi (S91).

Os Members Of God ainda estão ativos? Há alguma novidade?

Os Members Of God estão temporariamente inativos devido a problemas que tivemos no passado, enquanto artistas. Problemas típicos de qualquer emergente de boa fé: confiar em pseudoeditoras num território musical esfomeado, que tagarelam em vácuo sobre atividades promocionais e ao vivo, mas provando ser vendedores de banha de cobra, roubando dinheiro de um contrato não respeitado, atrasando as publicações, não fazendo publicidade, esquecendo-se de ti e destruindo a tua fé na música. Os Members Of God foram uma das muitas vítimas dessa guerra pobre e marcou um corte no seu nascimento. Assim, concluo esta resposta, sugerindo às mais sensíveis e sinceras bandas emergentes que, primeiro criem obras bem preparadas e pensadas, cuidadas ao menor detalhe, dignas de uma excelente editora. Depois, entrem em contacto com uma editora de topo no que diz respeito a seriedade e trabalho e mantenham os olhos abertos.

Já que falamos de editoras, entretanto mudaste da Underground Symphony para a Rockshots Records. Isso não afetou, minimamente, o teu trabalho?

A Underground Symphony e a Rockshots são duas grandes editoras que respeitam os desenhos artísticos dos seus músicos e apenas procuram refiná-los para tirar o máximo proveito deles. Eu sempre tive palavras entusiasmadas para a Underground Symphony, um dos poucos rótulos de metal criativo em Itália, e não foi fácil mudar. A escolha deveu-se apenas à necessidade de experimentar mais de um contexto para adquirir consciência e maturidade em qualquer escolha futura. Posso dizer que tenho trabalhado em vários ambientes, é importante crescer com mais de uma mentalidade.

A forma como escolhes os músicos baseia-se apenas em aspetos técnicos ou a sua filosofia religiosa também é relevante?

Mais do que a religião, a minha atividade musical procura respostas nas profundezas da realidade. É simplesmente um método, uma ferramenta de pesquisa, cujo aspeto religioso não é o único componente. Certamente, nunca esperarei lidar com um argumento estúpido ou para perder tempo.

Tens tido a oportunidade de levar esse conceito para palco?

A Rockshots está entusiasmada só de pensar nisso e nós faremos o nosso melhor. Os convidados estão disponíveis, apenas temos de colocar os próximos espetáculos em horários e locais acessíveis. Nós vamos fazer isso.

Muito obrigado Enzo! Queres acrescentar mais alguma coisa?

Claro, convido o nosso leitor a dialogar com aqueles que pensam de forma diferente. Não vamos interromper com um tedioso "entendo". Vamos escutá-lo, deixá-lo terminar completamente, explorar a sua panorâmica. Depois comecem com "Eu acho que ...". Será bom para ele porque não se sentirá pressionado, ficará confortável, terá mais intimidade e ouvir-te-á melhor. É bom para nós observar a nossa ideia de um ângulo diferente e expressarmo-nos, nós próprios, numa conexão mais profunda com ele. Os frutos desse diálogo serão pessoais e serão vistos ao longo do tempo. Obrigado e adeus.